以篮球为题材的影视剧,常常能够吸引众人的目光。可是不知到底是呈现真实存在的运动魅力,亦或是沦落为那些披着运动外皮掩饰的爱情偶像剧,然而这两者之间所存在的界限,通常决定了该作品所收获的口碑效果。
台偶剧的篮球套路
十多年前,《篮球火》等台岛偶像剧把篮球跟爱情故事相融合,从而掀起一股热潮了。哪些剧集主打着高颜值演员阵容,剧情之中穿插着大量飞天遁地般的夸张球技,脱离掉真实篮球运动了。尽管吸引了好多年轻观众,然而这种“魔幻篮球”风格也引发篮球爱好者批评了,觉得是其扭曲体育精神的 。
这些作品从本质上来说,仍然属于爱情剧范畴,篮球仅仅是起到推动男女主角之间感情发展作用的背景板而已。比如说《MVP情人》这部剧中,主角的外号是直接从《灌篮高手》里的流川枫那里取用的,由此能够看出其创作灵感的来源之处。这样的一种模式在那个时候获得了商业意义上的成功,然而却也使得篮球题材偶像剧的创作路径被固化了。
写实路线的艰难探索
相对偶像剧的夸张风格而言,以美国作为代表的写实篮球影视作品,着重于去刻画那种真实训练、团队之间的紧密合作以及个人的成长发展。像电影里面诸如《光荣之路》以及那部《卡特教练》,它们是基于真实发生的事件而改编制作而成的,还深入透彻地呈现出球员遇上的有关种族、阶级此类别的社会议题。
存在一类作品,其成功是离不开深厚的篮球文化底蕴的以及演员们长时间的专项进行训练得以实现的。在国内,因专业篮球人才存在着缺失以及行业环境形成着差异可看到,制作同等水准的写实作品是面临着较大挑战之情势出现的,这致使许多制作者是更倾向于选择技术要求较低且视觉效果更具夸张性的路线的。
日漫的影响与超越
日本有部名为《灌篮高手》的动漫,对亚洲篮球影视产生的影响极其深远,它塑造了一代人有关篮球的那种认知,它的成功之处在于把扎实的篮球知识,以及热血的比赛场面,和丰满的人物成长弧光完美地结合在了一起,最终成为了难以被逾越的经典。
但日漫自身也在寻觅打破,后续之作像《黑子的篮球》纳入了“超能力”样的技能设定,而《零秒出手》更是把舞台延伸至宇宙,跟外星人竞赛,这些作品不再谋求严格写实,转而探寻篮球题材于幻想范围的可能性,拓宽了类型的界限。
演员功底与剧情失衡
回顾《篮球火》那个阶段的台湾偶像电视剧,有一个不能轻视、忽略的长处是主要的参演演员拥有一定水平的篮球方面的基础,他们在镜头前面能够顺利完成些基本的运球以及投篮举动,这样就让相关的比赛片段不会全然失去真实性,从而为爱情这条主要线索提供了一块凑合可以让人信服的“ backdrop” 。
然而,这些剧集的核心矛盾一直在于,篮球与爱情的比重严重失衡,长达数集的感情纠葛常中断比赛节奏,真正的战术布置和团队协作被简化成个人英雄主义的炫技演出,最终致使篮球沦为华丽的背景装点。
模式复刻与时代脱节
到了2018年,有一部 《热血狂篮》,制作方好像依然采用十年前用的那种旧配方,有高颜值的新人,有夸张的球技,还有以篮球作为名义的多角恋情。可是,观众的口味发生了变化,审美方面也不一样了,当年能够接受的“魔幻”设定,拿现在来看,或许会显得格外尴尬 。
在更为关键的层面上,新生代演员所具备的篮球基本功同前辈相较时存有不及的状况,如此一来便致使比赛的观赛场面变得愈发失真了。与此同时,这部剧集并未往其中注入任何能够契合当下年轻人内心共鸣的全新元素,仅仅是单纯依赖情怀以及颜值来支撑,是很难在竞争格外激烈的市场环境当中崭露头角的。
未来的可能方向
篮球题材影视往后的走向,说不定在于寻得体育专业性跟戏剧观赏性之间新的平衡基准点,能够参照欧美剧集深度发掘球员的职业生涯以及心理压力等深层次故事,还能够效仿动漫的无拘无束,不过要搭建自成体系的世界观。
更关键的是,从事创作的人要切实尊重篮球这项运动自身。不管是写实风格还是奇幻风格,实质都应该是对拼搏、团队、超越等体育精神致以诚挚敬意,而并非把它当作吸引特定粉丝的简便噱头。唯有如此,才能够获得更广泛观众的认同。
针对一部称得上优秀的、归属于篮球这一题材范畴以内的影视作品,就其最为关键、核心的要点而言,究竟说是要去把真实存在的体育竞技予以呈现、还原呢,还是得阐述、讲授出一则具备打动人心效果的、质地较优的故事呢 ?


